关于12年前的那场“艺术之星”比赛，已经少有人记得清楚。

　　长期在文化系统工作的赵建民最开始只记得是10多年前，至于具体的年月，“中间隔得太久，已经没有太深印象”。后在记者的提示下，比较肯定是1997年，“那一年，重庆直辖”。

　　重庆歌剧院院长刘光宇也证实了这一说法。他是那场比赛的评委之一。印象中，该次比赛最后升起的“新星”是重庆京剧团的青衣演员周利。通过比赛，当时才21岁的她获得认可，后来代表重庆参加国家级比赛，获首届中国戏曲演唱大赛金奖等全国性奖项。

　　“比赛的目的是什么？发现苗子。”刘光宇自己就是通过比赛崭露头角的。1981年，因为“倒嗓”改学二胡不过一两年的他，在红旗剧场（即抗建堂）以一曲二胡独奏《三门峡畅想曲》获得“艺术之星”的荣誉。此后，他随团到昆明演奏《欢乐的运粮队》，“市文广局领导专门来为我捧场”。

　　通过比赛选拔，刘光宇成为重庆舞台艺术的代言人之一。“所以，大型选拔性比赛，对于青年演员来说太重要了，一次崭露头角之后，就可能获得更多的关注和机会，现在知名的艺术家几乎都是通过一个个比赛走出来的。”

　　但1997年之后，重庆舞台艺术之星大赛暂停。

　　市文化局艺术处处长张乐说，比赛停办的10多年间，重庆的大型演出不多，舞台艺术人才得到培养和锻炼的机会也就不多，青年演员缺乏被公众知晓、大家认可的平台。

　　赵建民则深有感触：重庆本土的舞台演艺人才，10多年来除沈铁梅等少数几位在全国叫得响外，鲜有知名人物。究其主要原因是剧目有限，院团演员特别是青年演员能得到主演的机会太少，一般都是跑龙套，“过去，由于重视程度等多种原因没有了这样的比赛，大量艺术人才积压，同时也磨掉了一部分人的进取的锐气；现在，政府出资重新开赛，主要目的就是为青年演员提供成长平台，也在老百姓和市场之间搭建一条通道。重庆舞台艺术要想后继有人，必须有这样的形式。”

　　根据刘光宇的观察，今年的艺术之星大赛中，不乏实力雄厚的佼佼者，评选出来的10个“艺术之星”代表了重庆舞台艺术的后劲，“今后，怎样把他们培养成角儿、成家，这才是问题的关键。”

　　非常欢迎媒体采访

　　6月21日的决赛中，17岁的苏猛以杂技《力·韵》赢得高分，获“2009年重庆舞台艺术之星”称号，虽然获奖名单还没有正式公布，小伙子已经足够兴奋。本报记者采访他时，苏猛背书似地说了一大段

　　非常“官方”的感言：感谢领导、评委、老师对我的关心和肯定，我以后一定好好学习，争取……

　　在他心中，获奖算是对他8年苦学杂技后的最大肯定。王亚非团长更是大力推荐自己的得意弟子，“好好宣传一下这孩子，杂技这行当，又苦又累，成为明星还真不容易。”

　　获得“艺术之星”的10位选手，分别来自声乐、舞蹈、戏曲、杂技等艺术门类。获奖之后，所在单位都计划从各方面打造包装，希望把他们培养成下一个沈铁梅、刘光宇。市京剧团副团长程联群更是着急地告诉记者：非常欢迎媒体采访，现在差的就是宣传，很多人不知道。

　　不过，一位不愿具名的院团负责人告诉本报记者，真正应该着急的不是怎么宣传和包装这些“新星”，“关键是要让年轻人有戏、有节目可以演，成为其中的主角，这才是最好的宣传和包装。没有好的剧目，再好的人才都会屈才，走不出来，那才是浪费和可惜。”

　　但实际困难比想象的大。市文广局副局长李廷勇表示，要推出像沈铁梅同样知名度的表演艺术家，难度很大，“首先，要有好的剧本，好的导演，好的舞美，然后还要花相当长的时间来打磨，投入相当多的人财物，才能打响一部戏，从而推出人才。过去的精品舞台节目，大家耳熟能详，这些新秀要想脱颖而出，可能就要量身打造一部新戏、新节目，这需要时间、精力、财力，还有演员本身的努力。这次评选出来的艺术之星，真正成长起来，至少也要两三年以后”。